禁戲中的愛情：《長生殿》與《西廂記》
- 2019-08-14
中華戲劇學會專欄藝評人： 劉心慧
演出團隊：國光劇團
觀演時間：2019 年 07月12日（五）19:30
觀演作品：《長生殿．小宴》、《西廂記》
觀演地點：臺灣戲曲中心大表演廳
劇照提供：國光劇團 提供
國光劇團廿四週年團慶演出「再見禁戲」系列，本次演出為第四場。演出分成兩個部分，首先是崑劇《長生殿》的〈小宴〉一折，接演京劇《西廂記》演出〈賴婚〉，〈琴心〉，〈寄柬〉，〈逾牆〉，〈佳期〉，〈拷紅〉，〈哭宴〉等折。
〈小宴〉是《長生殿》中的一個折子，講述唐明皇於御花園中安排宴席，與楊貴妃一同宴飲賞玩，氣象昇平，展現兩人的恩愛情濃及大唐後宮的富麗歡愉。《長生殿》的〈小宴〉或又稱為〈驚變〉，其實兩者還是有些許差別；楊貴妃被唐明皇灌醉，被宮娥扶回後宮休息，就在此際，漁陽鼙鼓動地來，驚破霓裳羽衣曲，安祿山造反殺破潼關，唐明皇失魂落魄之際決意離開皇宮，幸蜀西行，與貴妃下臺前的情境完全相反，此處唐明皇還有【上小樓】，【撲燈蛾】兩支驚惶沈重的曲子，甚是吃重很是動聽。稱為〈驚變〉就是完整地呈現全部劇情；稱作〈小宴〉即演到楊貴妃大醉被宮娥扶將下臺即止。由於本次演出是為團慶作賀，所以只能演到〈小宴〉。由温宇航飾演唐明皇，劉珈后飾演楊貴妃。
温宇航擅演巾生，2009年在蘭庭崑劇團的《故宮新韻：明皇幸蜀圖—長生殿》中的唐明皇顯得較文弱，稍乏些大官生的氣度；十年之後的今日進步甚多，不僅氣度大方，且嗓音飽滿，一開始曲子的轉音尚覺不是那麼漂亮，但瑕不掩瑜且漸入佳境，【石榴花】「三杯兩盞」的（口罕ㄏㄢˇ）腔華麗酣暢，到最後的【鬪鵪鶉】（暢好是）更是暢快淋漓，且有未盡之意，讓人極想聽完後半齣。
劉珈后的楊貴妃扮相明麗，但曲唱上首先需更加注意咬字吐音；發聲卡在鼻腔上下，鼻音太多，聲音也亮不出來，使得仝唱時只能聽見唐明皇而不聞貴妃。 且扮演貴妃首先需具有大家風範，然後才是回眸一笑百媚生的媚態；而劉珈后試圖展現楊貴妃柔美動人的絕色，表演過於注重蠱惑帝王的「嫵媚」，反而使身上不夠穩定。諸如第一支【泣顏回】中的「戀香巢」的一跌，第二支【泣顏回】（花繁穠艷）的舞蹈，頭部與身形的晃動，讓鳳冠上的垂飾與霞帔的穗子纏繞在一起，顯出強烈的不安定感，而幾個轉身反而過於俐落，失去了舞蹈該有的風姿。
張君瑞和崔鶯鶯的故事，在京劇中有兩個著名的版本，一齣是荀慧生於1936年於北京首演的《紅娘》；一齣是1958年中國京劇院與北京京劇院合作，由田漢編劇，張君秋飾崔鶯鶯，葉盛蘭飾張君瑞，杜近芳飾紅娘的《西廂記》。早期在臺只能演出《紅娘》，而《西廂記》則因為是「淪陷」之後中國大陸的作品所以禁止演出，但優美的唱段卻早已在私下傳唱，甚至在演出中陳倉暗渡，將張君秋的崔鶯鶯的唱段夾帶入戲。這次演出即仿照當年的模式，以《紅娘》為底本，穿插了《西廂記》齣目或是唱段，可以說「成份」較為複雜，其中的〈寄柬〉，〈逾牆〉，〈佳期〉，〈拷紅〉出自《紅娘》，首尾穿插〈賴婚〉，〈琴心〉與〈哭宴〉則是《西廂記》中的齣目。合併了兩齣戲的精華，使得主要角色不僅局限於一人，而是崔鶯鶯及紅娘各有擅場，一場演出荀派及張派的精華唱段兼而有之，可以同時滿足。只是〈琴心〉一齣選了《西廂記》的，捨了《紅娘》中經典的【反漢調】，下一場的〈寄柬〉的核心唱段又同《西廂記》〈琴心〉一樣是【四平調】，在曲牌情調上有了重複，不免覺得有些可惜。
從〈賴婚〉起始的演出安排，故事性並不完整，雖然可以從紅娘上場的白口中得知，張君瑞請來白馬將軍解救崔鶯鶯一家危難之事，但前情依舊不明晰；但犧牲故事性仍是有好處的，可以直接進入劇情，將觀演的重心更集中在崔鶯鶯，紅娘與張生三個人的身上—也許在適當的時機，使劇中人以口白帶入前情，也許會更加圓滿。
劉海苑飾崔鶯鶯，嗓音高亢嘹亮，在情感轉折之處宛轉動聽，〈琴心〉一折訴說內心情懷，猜測聲響的【四平調】尤其舒服熨貼；稍微可惜的是她的情感起伏全潛在旋律、唱腔之中，沒有外在的展現，使得演出中與其他腳色的互動並不是那麼融入戲情。陳長燕的紅娘令人驚艷，活潑靈巧，加上動聽的唱段，劇中所有的氣氛情緒幾乎都是由她穿針引線帶動起來的。小生王佩宣嗓音較緊繃壓抑，又在兩位嗓音（發揮得）極好的旦腳的環伺之下，幾乎被壓抑得快看不見了。最後一折〈哭宴〉張君瑞換由温宇航壓場飾演，雖然唱段不多，但情感表現極為細膩，兩下分離的情緒掌控得絲絲入扣，催人淚下，為本場演出劃下了一個完美的句點。
「禁戲」演出將同是才子佳人的劇目安排在一處，劇中人雖有地位高低的身份之別，沈浸於情感中的情思與情態亦各不相同，但皆是一般動人。