傳統布袋戲團所面臨的時代困境－《寶蓮燈前傳－母子緣》
- 2019-08-07
中華戲劇學會專欄藝評人： 林哲立
演出團隊：昇平五洲園
觀演時間：2019年07月13日(六) 19:00
觀演作品：《寶蓮燈前傳－母子緣》
觀演地點：雲林縣北港藝文中心 ( 雲林縣北港鎮公園路66號 )
劇照提供：昇平五洲園提供
《寶蓮燈前傳－母子緣》演出前，昇平五洲園團長引言提到，此次演出乃參與國立傳統藝術中心之計畫，除了原本團員外還加入新進藝生。演出場地更由室外搭棚移動到專業的室內劇場。因此，在年輕新血加入與專業設備升級的情況下，傳統布袋戲是否能展現出不同以往的風貌，頗令人期待！
此次演出雖命名為著名中國傳說《寶蓮燈》的前傳，然而其實是編劇藉由其中「沈香劈山救母」的故事為發想，並結合《搜神記》卷十三中「巨靈徒手劈山」的概念，所創作出的虛構前傳。為何說是概念呢？在《搜神記》中提到河神巨靈，徒手將原本相連的華岳兩山一劈為二，然而在此劇中，巨靈神則手持二郎神的開山神斧，打敗劇中反派巨石魔人，使得原來因受黑龍母子親情感動而放祂們一馬，即將遭天庭魂飛魄散的祂，得以將功贖罪，轉生到因懷上凡人子嗣而被困桃山的華山三聖母腹中，因此得以日後劈山救母。東方神話中的神明本就常常在各個故事中客串來去，這樣的方式是創新、傳統或是生搬硬套，就交給讀者與觀眾自行定奪了。
就劇情而言，整體來說十分粗糙，並且不時套入一些與劇情無關卻與時事結合的搞笑橋段，以及教化人心的對白。例如：發大財、抓龍是臺語按摩的雙關、與樂手互動鼓勵觀眾拍手，這些橋段若是於野臺使用，或許有較好的效果，但是在觀眾相對拘謹的室內場地，反而使氣氛尷尬。劇情也有不合理的地方，例如：由天地日月精華幻化而成的巨神靈，刀槍不入、百毒不侵、沒血沒淚，因此征戰沙場無往不利，然而卻被黑龍母子的親情打動，覺得自己無父無母無法體會人倫親情，突然悲從中來。雖然親情感動天、百善孝為先，但是用這樣的表現手法，雖然能理解，說服力卻不足。第二個不合理的地方是看似無敵的巨石魔人，居然在關鍵時刻自行爆料打敗自己的方法，必須要有妖怪心甘情願的死在開山斧下方能開啟神祕力量。既然這個祕密說出來對祂沒好處又為何要說呢？如果是二郎神趕到現場救援並親口傳授，是不是能更合理一些？
表演者的部分，大致分為前場與後場。或許是由於配合藝生學習進度，當日操偶並不細緻，例如各角色身段、聲音、打鬥場面，皆十分簡易，並無別出心裁或是另人驚艷之處，望能精進操偶技術以增加表現力。後場部分，鑼鈔手表現穩定，音色節奏的掌握上有不錯表現；板鼓手在演出中大致流暢，然而打擊基本功部份，仍顯生澀，音色不穩定，特別是弱奏或是漸弱的速度掌控可再平均，節奏部分稍不穩定，特別是與文場配合時，為配合提絃，節奏不穩，時有不肯定之感，然打擊樂器扮演著穩定速度的角色，應更肯定以助於穩定速度；絃吹部份則由兩名藝生輪流演奏，由於程度的落差，整體品質不穩定。官話演唱的部份由女生獨唱全場，男性角色亦然，突兀並且演唱多有瑕疵。
舞臺技術部份也有許多能調整的地方，例如此次演出有較大的戲偶，然而舞臺的景框卻無特別放大，造成戲偶被屏蔽的情況；燈光雖移入專業場地，然而整體設計並無相對提升，保有五光十色的金光布袋戲傳統風格，炫目華麗卻令人感到紊亂刺眼；音響部分則是音量過大，並且配樂充斥整個演出，十分嘈雜；多媒體部份並非簡易的投影，以動話方式呈現，算是精美，然而許多時間點並無與偶戲搭配成功，稍嫌可惜。前段提及當野臺演出移入室內，搞笑橋段稍嫌尷尬，此段落亦提及舞臺技術設計方面的調整建議，可見當戶外演出移入室內的時候，無論是演出形式以及表演審美，都有調整的必要才能適應場地特性並優化演出品質。
總體而言，此次演出無論從編導、前場、後場、技術應用各方面，若以現代劇場的觀點來看，都有進步的空間。在在顯示出了傳統戲曲除了演員樂師的傳習以外，其他方面也必須與時俱進，才能順應時代潮流得以生存，不被淘汰。建議除了前後場的培訓，亦必須邀請其他編導人才或偶戲團隊交流學習，方能為傳統劇團注入活水，立於傳統的基石上，發展出在藝術層面上更精緻的作品。